L’histoire de la guitare commence il y a des milliers d’années, on dit que dans les temps anciens, mais depuis ses origines, elle a connu de multiples évolutions jusqu’à atteindre la forme qu’elle a aujourd’hui ; c’est un instrument de musique à cordes qui s’est répandu dans le monde entier.
L’origine de la guitare n’est pas très claire, car certains érudits disent que l’instrument qui a précédé la guitare est arrivé en Espagne au 8ème siècle lors de l’invasion des Arabes, d’autres disent que ses origines appartiennent à l’époque des Grecs, qui ont conçu un instrument avec quelques similitudes à la guitare actuelle, les bords étaient droits et avaient quatre cordes, mais en bref, il n’y a pas d’histoire particulière de la guitare.
Sommaire
Origine de la guitare
La guitare vient de l’instrument classique appelé lyre qui était utilisé dans l’antiquité classique. Elle a probablement été inventée par les Hittites vers 1500 avant J.-C. et utilisée par les poètes grecs pour accompagner leurs vers. Il était parfois joué avec des plectres, un peu comme on joue de la guitare avec des guitares.
Il y a environ 3400 ans, les premiers signes d’un instrument ressemblant à la guitare sont apparus en Asie mineure et au Moyen-Orient. Puis, en 1000 avant J.-C., en Syrie, naît la kettarah, un instrument de musique à cordes constitué d’une boîte en bois de forme ovale, mais sans manche.
En Inde, cet instrument était appelé sitar et c’est de ce mot que vient le terme guitare. Au 13ème siècle, la première version de la guitare a été présentée, qui avait trois paires de cordes et une supplémentaire, qui était responsable de fournir des sons légèrement plus aigus.
Au XIVe siècle, certains musiciens médiévaux d’origine française, tels que Eustache Deschamps et Guillaume de Machaut, ont créé des œuvres musicales dans lesquelles ils utilisaient le terme guiterna, qui, traduit, signifie guitare.
Au XVIe siècle, notamment en Espagne, un grand nombre de compositions et d’œuvres pour guitare ont été réalisées. C’est à ce moment-là que cet instrument a commencé à devenir populaire et à être largement utilisé par les musiciens pour accompagner d’autres instruments.
À cette époque de l’histoire, les Arabes ont ajouté le manche et l’ont appelé al’ud, ce qui signifie « le bois », puis les Espagnols l’ont transformé en luth. La technique de grattage de la guitare a également été développée et le manche brisé du luth a été redressé pour laisser place à la vihuela.
Histoire de la guitareÀ cette époque, la guitare ne participait pas aux concerts de musique classique car elle n’était pas adaptée à ce genre musical, contrairement à la vihuela, qui était jouée dans tout l’empire espagnol, dans les chapelles, les tavernes et les milieux de la cour.
Au début du 18e siècle, Jacob Otto a apporté une modification importante au modèle de guitare qui existait à l’époque et a ajouté une corde supplémentaire. Pour cette raison, cet instrument a six cordes, en outre, il y a un changement dans l’accordage moderne et dans la façon de le jouer, ainsi que des changements ont été faits dans la structure qui l’a transformé en guitare classique.
En 1850, la première guitare espagnole est créée par l’Espagnol Antonio de Torres Jurado ; sa conception est basée sur la modification de la mandoline créée en 1779 par Gaetano Vinaccia. L’instrument créé par Jurado était la base de la guitare moderne telle qu’on la connaît aujourd’hui.
Au XIXe siècle, la guitare a été adaptée à la technique du pincement et du grattage, devenant ainsi un instrument de concert. Elle est également arrivée aux États-Unis où des modifications ont été apportées à la structure et où la guitare flamenca a été créée.
Au XXe siècle, il est devenu l’un des instruments les plus importants et les plus utilisés au monde. Cela est dû au fait qu’il s’adapte à tout type d’environnement et qu’il est très facile à utiliser.
Dans cette partie de l’histoire de la guitare, la guitare électrique est apparue grâce aux progrès technologiques et a été créée par l’Américain Leo Fender ; elle est devenue le protagoniste du jazz, du rock and roll, du blues, du funk, du punk, de la pop et du métal.
Au fil des ans, la guitare a subi des variations dans sa forme, outre le changement du nombre de cordes. Il a été adapté aux besoins du joueur jusqu’à ce qu’il atteigne sa forme actuelle.
L’instrument est presque entièrement fait de bois. Aujourd’hui, différents types de bois sont utilisés, notamment l’acajou, le palissandre indien, l’épicéa, le cèdre canadien, le cyprès, l’ébène et le pin.
La guitare espagnole
La guitare espagnole, guitare classique ou guitare criolla, comme on l’appelle dans certains pays d’Amérique latine, a une origine très ancienne qui a commencé à prendre de l’importance à la Renaissance. Cet instrument de musique appartient à la famille des chordophones.
Pendant la période de la Renaissance, le répertoire contrapuntique des instruments à cordes pincées s’est développé ; en Espagne et en Amérique, on utilise la vihuela et dans le reste de l’Europe, le luth. Selon l’histoire, ce seraient les origines de la guitare classique.
Au XIVe siècle, le prototype de ce qu’est aujourd’hui la guitare espagnole est apparu ; l’instrument était utilisé en Espagne par le peuple, dans le but d’accompagner les danses et les chants populaires. À cette époque, la vihuela était devenue l’instrument à cordes préféré des musiciens de la cour.
L’essor de la guitare espagnole s’est produit au cours du 15e siècle, lorsque les premiers livres de musique pour la vihuela, très populaire à l’époque, ont commencé à être imprimés. Cet instrument était joué dans de nombreuses situations, comme dans les royaumes chrétiens d’Europe et d’Espagne.
Au cours de ce siècle, il existait un instrument connu sous le nom de guitare, qui avait quatre paires de cordes, une forme arrondie et un corps convexe, très similaire à la vihuela.
Dans les royaumes musulmans d’Espagne, on utilisait la guitare ou guitare maure, qui avait trois paires de cordes et peut être considérée comme le précurseur direct de la guitare espagnole.
Au 16ème siècle dans l’histoire de la guitare, une cinquième corde a été ajoutée. Ce fait a été attribué au poète andalou Vicente Espinel, qui était un érudit et un amateur de cet instrument. Au cours de ce siècle, les guitares à quatre et cinq plats sont présentes.
La guitare à cinq parcours a été établie comme modèle dans toute l’Europe par l’ouvrage « Guitarra española de cinco órdenes », du Catalan Joan Carles Amat, publié en 1596, cet ouvrage enseigne le grattage et le tempérament de la guitare.
Pendant tout le XVIe siècle, la vihuela est à son apogée dans la musique instrumentale espagnole, mais à la fin de ce siècle, la vihuela est remplacée dans les salons par la guitare populaire, une période où la culture de la Renaissance cède la place au Baroque.
Au XVIIe siècle, la guitare espagnole devient l’instrument le plus utilisé dans les différents cercles musicaux de presque toute l’Europe, et c’est à partir de ce moment que l’utilisation de la guitare commence à se renforcer.
Au XVIIIe siècle, une série de modifications physiques ont été apportées à la guitare espagnole, ce qui a permis d’améliorer ses conditions sonores et techniques, acquérant ainsi bon nombre des caractéristiques de base que la guitare possède aujourd’hui.
C’est à cette période de l’histoire de la guitare que la sixième corde a été ajoutée, remplaçant les ordres doubles par des ordres simples ; la taille de l’instrument a été augmentée tandis que les encoches dans le corps ont été réduites. La tête de lit en métal a été ajoutée et les frettes ont été étendues à la table d’harmonie. Tous ces changements se sont faits progressivement au cours de ce siècle et au début du XIXe siècle, et c’est à la fin de ce siècle que la guitare espagnole a commencé à être utilisée dans la musique de chambre.
La guitare espagnole, telle qu’on la connaît aujourd’hui, a commencé à être fabriquée en 1874 à Séville, dans l’atelier d’Antonio de Torres, qui les fabriquait en suivant les règles établies pour cet instrument.
La guitare flamenco
Les experts en guitare ont déterminé que l’histoire de la guitare flamenca commence au 19ème siècle, lorsque le chant flamenco a été introduit, qui jusqu’à cette époque avait été écarté de tout type d’accompagnement musical, mais la croissance définitive de la guitare flamenca a eu lieu au 20ème siècle, lorsqu’elle a fusionné avec le chant flamenco de manière innovante. À partir de ce moment, son utilisation n’a cessé de croître, innovant le chant flamenco jusqu’à ce qu’il atteigne ce que nous connaissons aujourd’hui.
Avec l’inclusion de la guitare flamenca à cet art, le schéma du chant flamenco s’est structuré et régulé, créant des entrées et des sorties ; pour gagner et ordonner de nouvelles mélodies.
Histoire de la guitare électrique
L’histoire de la guitare électrique commence au milieu du XXe siècle aux États-Unis, lorsqu’en 1920, l’Américain Lloyd Loar crée le premier microphone adapté à la guitare et qu’en 1935, le luthier américain Rickenbacher fabrique la première guitare électrique.
La guitare électrique est créée par le besoin des groupes de jazz aux États-Unis dans les années 1920, car les guitares acoustiques émettaient peu de son, ce qui faisait que l’instrument n’avait aucune importance, il ne fonctionnait que comme accompagnement.
À la fin des années 1920, John Dopyera et Beauchamp ont fabriqué une guitare dont le corps était en métal et à l’intérieur de laquelle ils ont placé un disque en aluminium qui produisait un son cinq fois supérieur à la normale. Ils ont appliqué la technique de la « guitare slide », qui consiste à faire glisser un tube de métal ou de verre le long des cordes afin d’obtenir un son plaintif, comme celui que l’on trouve dans la musique country, le blues et la musique hawaïenne.
La première guitare électrique avec peu de pièces, solides et détachables, a été conçue par Leo Fender, dans le but que les musiciens n’aient aucun problème lorsqu’ils devaient changer les pièces de l’instrument qui étaient cassées ou usées par un usage intensif.
En 1931, l’Electro String Company commence à commercialiser les premières guitares électriques, appelées « poêles à frire », qui sont fabriquées en aluminium et en acier moulé.
A partir de ce moment, l’objectif était d’essayer d’empêcher la guitare de vibrer lorsque le volume de l’amplificateur était trop élevé, car cela créait un bruit très gênant appelé larsen. L’une des premières guitares électriques a été conçue par Les Paul, et quelque temps plus tard Paul Bigsby a fait un autre design qui a été maintenu dans certains modèles actuels, mais en soi, la première guitare électrique qui a frappé le marché était en 1950, conçu par Leo Fender, appelé le Fender Broadcaster, atteindre un grand succès avec les ventes. Elle était si populaire qu’en 1954, un deuxième modèle est sorti, appelé la Fender Stratocaster, qui est l’un des plus célèbres de l’histoire de la guitare électrique.
La création de la guitare électrique a donné naissance à de nouveaux styles musicaux tels que le Heavy Metal et le Rock, tout en étant rapidement adoptée par les groupes de Blues et de Jazz, ce qui l’a fait devenir le symbole de ces nouveaux courants musicaux.
En 1990, l’usine Line 6 apparaît et crée la ligne de guitares Variax, qui, grâce à un microphone piézoélectrique placé dans le chevalet, communique avec un système de modélisation qui possède les différents sons des meilleures guitares électriques et acoustiques et, grâce à un câble réseau, les sons et les accords peuvent être édités dans un ordinateur.
Ce type de guitare ressemble à n’importe quelle autre guitare électrique, la seule différence étant qu’il n’y a pas de microphone en vue. En 2007, Gibson a lancé une nouvelle guitare appelée Gibson Robot Guitar, qui est accordée par un système électronique compliqué, sans que le guitariste ait besoin d’intervenir.
Depuis sa création, la guitare électrique est devenue un instrument très important de la musique populaire et son image est même utilisée dans des campagnes publicitaires.
